Fallece Scott Columbus, ex Manowar

Hace ya algunas semanas murió, a los 54 años de edad, el ex baterista de Manowar, Scott Columbus, quien dejó y volvió al grupo varias veces, renunciando definitivamente en 2010.

Su pareja Nancy publicó estas palabras en su Facebook: "Para que todos lo sepan, soy la novia de Scott Columbus -durante más de tres años-... y no puedo pronunciar las palabras, pero murió hoy... Por favor envíe sus pensamientos y oraciones. No puedo creer que se ha ido. Fue el amor absoluto de mi vida".

Scott fue batería de Manowar, banda en la que entró en 1983 hasta 1991 (la época de oro de de la banda). Scott dejó el grupo por la enfermedad de su hija, y tras la recuperación de ésta, volvió en el año 1995, tocando en el grupo hasta 2008, cuando se ausentó de la banda provisionalmente, hasta que, en una entrevista concedida a la revista Classic Rock el 1 de Junio de 2010, anunció su marcha definitiva.

Fuente: www.metalbasque.blogspot.com

Judas Priest: KK renuncia y confirman fechas en Sudamérica

Judas Priest y Whitesnake, dos nombres emblemáticos a la hora de hablar del heavy metal salido del Reino Unido, llegarán a Santiago de Chile en el segundo semestre del año, con un recital en conjunto. Las bandas se presentarán el próximo 20 de setiembre en el Movistar Arena.

Whitesnake llegará en el marco de la gira promocional de su último disco de estudio, Forevermore, lanzado a fines del mes pasado. Luego de la edición del álbum Good to be bad (2008), el conjunto liderado por el ex Deep Purple David Coverdale ha tenido un segundo aire en su carrera, recuperando la recepción que tuvo su trabajo a fines de los años 70, y que los ha ubicado como uno de los grupos más significativos del hard rock británico.

Por su parte, la banda de Rob Halford (en la imagen) visitará la capital como parte de su Epitaph World Tour, la gira con que celebran 40 años de carrera y que se supone es la despedida del conjunto de los escenarios.

En esta oportunidad, los intérpretes de Breaking the law llegarán sin el histórico guitarrista K.K. Downing, quien renunció al grupo hace sólo semanas, argumentando diferencias con la banda y sus representantes. En su reemplazo estará Richie Faulkner.

Esta es la nota de prensa publicada por la banda en su web oficial:
"Con pesar, JUDAS PRIEST anuncia que K.K. DOWNING abandona la banda de forma inmediata, y por lo tanto no formará parte de la próxima gira EPITAPH Tour. La banda respeta su decisión y por supuesto, todos le deseamos lo mejor."

Fuente: www.latercera.com

Helloween: cambio de local

A través de un comunicado de la organización, nos enteramos de que el recital de Helloween y Stratovarius se realizará en el Teatro Duranas, en las mismas condiciones pactadas anteriormente.

MG

Según se desprende de comentarios realizados por los propios responsables del evento (El Lado Oscuro) en su website, el ritmo de venta de entradas no ha sido el esperado y el Teatro de Verano representaría un recinto demasiado grande para la concurrencia.

Desde este humilde blog, vaya todo nuestro apoyo a los encargados de la organización, particularmente a Jorge Polito. A llenar ese Duranas y a agitar a morir que estamos hablando nada menos que de Stratovarius y HELLOWEEN. El anfiteatro está ubicado a tres cuadras de Luis Alberto de Herrera y Millán, por lo tanto no es inaccesible ni mucho menos.

Adjuntamos el comunicado que ya mencionamos y algunas imágenes que fueron publicadas en el sitio de El Lado Oscuro (http://www.metal.com.uy/), las cuales, a su vez, pertenecen a http://www.valvulartv.com/.

"Comunicado importante:
Informamos que el recital de Helloween y Stratovarius pasa para el Anfiteatro Las Duranas, ubicado en Pedro Trapani y Bayona, con las mismas condiciones. Apertura de puertas 18 hs, comienzo de bandas locales a las 19 hs.

Adjunto foto del lugar, ya que el mismo ha sido refaccionado a principios de este año, así como también un mapa del lugar para su ubicación. Asimismo, se detallan las líneas de buses para llegar al lugar junto con un mapa

En Luis A. Herrera y Reyes (a tres cuadras) tenes: 182 - 183 - 181 - 306
En Millan y Luis A. de Herrera (a 4 cuadras) tenes: 151 - 157 - 148 - 149 - 147 – 522 – 526 - 538 - 582 - D5

Lamentamos comunicar esta noticia pero nos vimos forzados a realizar este cambio. Se mantienen las entradas para la Platea Baja y Platea Alta, ya que habrá una división para separar ambos sectores.

Agradecemos desde ya la difusión de este comunicado para que todos estén al tanto de este cambio.

Saludos
El Lado Oscuro"

Nos tapó el Aqua

Al enterarme de que Angra no tocará el 20 de mayo en Montevideo, sentí una mezcla de indignación, resignación y (no tanta) sorpresa: nuevamente campea la falta de profesionalismo, seriedad y respeto en esta tierra sagrada, llamada República Oriental del Uruguay.

MG

El show de Angra está oficialmente suspendido porque, tal como puede leerse en el sitio oficial de la banda, "el contratista no ha cumplido con sus responsabilidades de contrato y pagos, siendo así imposible seguir con la negociación".

En las omnipresentes y omnipotentes redes sociales ya se habla de una nueva fecha programada para el mes de agosto. Esto último no merece mayores comentarios.

A continuación, dejo algunas declaraciones extraídas de grupos de Facebook creados a partir de este (finalmente fallido) concierto, en orden cronológico. Sacad vuestras propias conclusiones.

1.

David Chuca Aclaración Oficial :

La fecha de Angra se pasó para el Sabado 13 de Agosto; debido a inconvenientes con el transporte. Facil de entender.

Personalmente hable con los musicos, el manager y la empresa Base 2; representante de Angra, Shaman, Sepultura etc etc
...
Coordinamos un UNICO SHOW SIN GIRA, para el SABADO 13 DE AGOSTO, el cuals erá organizado por Oscuro Sendero Producciones. Esta fecha se coordina en base a evitar choques de giras previstas por la banda y poder coordinar sin intermediarios de ningun tipo el tema transporte.

Mismo lugar, mismas bandas, distinto dia.

Queda aclarado que las entradas adquiridas para el shwo del 20 de mayo, son ABSOLUTAMENTE VALIDAS .

Cualquier consulta oscurosendero@hotmail.com

Gracias!


El miércoles a las 21:38


2.

Ariana Bittencourt
PARA TODOS LOS QUE QUIERAN CONFIRMAR LO DE ANGRA, PUEDEN LLAMAR A LA PRODUCTORA BASE 2 DE BRASIL, REPRESENTANTES Y ENCARGADOS DE TRAER A BANDAS COMO ANGRA, SHAMAN, SEPULTURA, ENTRE OTRAS.
EL TEL ES 005511 3673 2758. ME DIJERON QUE ESTAN DISPONIBLES PARA CUALQUIER DUDA O CONSULTA.

Viernes 29 de abril (en la tarde).

3.

ECLIPTICA
Bueno, queremos comunicarles a todos que estamos tan en las sombras como ustedes respecto a la actual situación generada en torno a la fecha de Angra en Uruguay. Por ahora nos queda esperar, y utilizar nuestro tiempo para organizar el resto del año, para el cual por suerte, tenemos grandes planes.

Viernes 29 de abril (en la noche).

AC/DC lanza dvd en vivo en Buenos Aires

En pocos días saldrá a la venta el dvd AC/DC Live at River Plate, grabado en diciembre de 2009. Otra muestra del 'enamoramiento' de grandes bandas con el público argentino (Megadeth, por ejemplo), que optan por registrar sus actuaciones al otro lado del charco. Los próximos en hacerlo: los mismísimos Iron Maiden. Compartimos la gacetilla de prensa del último lanzamiento de la banda de los hermanos Young.

MG

AC/DC Live At River Plate, el DVD en vivo que documenta el masivo Black Ice World Tour de AC/DC, saldrá a la venta el 10 de mayo de este año. Grabado en diciembre de 2009 AC/DC Live At River Plate marcó el regreso triunfante de AC/DC a Buenos Aires donde 200.000 fans y 3 shows con entradas agotadas, recibieron a la banda en Argentina luego de 13 años. Dirigido por David Mallet y producido por Rocky Oldham, AC/DC Live At River Plate contiene 19 canciones (110 minutos) y material “detrás de escena” sobre la producción del mismo (ver debajo el listado completo de temas).

El material estará disponible en DVD, Blu-Ray y una edición de colección limitada con una remera exclusiva. Adicionalmente el DVD contiene un bonus track titulado “The Fan, The Roadie, The Guitar Tech & The Meat”, que contiene entrevistas con AC/DC, su equipo, el entusiasmo de los fans por los shows y la ciudad de Buenos Aires.

Este registro captura la intensidad y el poder de la aclamada gira de la banda presentando el disco Black Ice, el cual debutó #1 en 31 países. The Black Ice World Tour llevó a AC/DC a un viaje de 20 meses alrededor del mundo, presentándose ante más de 5 millones de fans en 108 ciudades a lo largo de 28 países. The Black Ice World Tour le valió a AC/DC el Premio Pollstar por Tour del Año 2011.

AC/DC Live At River Plate
Lista de Temas:

1. Rock N' Roll Train
2. Hell Ain't A Bad Place To Be
3. Back In Black
4. Big Jack
5. Dirty Deeds Done Dirt Cheap
6. Shot Down In Flames
7. Thunderstruck
8. Black Ice
9. The Jack
10. Hells Bells
11. Shoot To Thrill
12. War Machine
13. Dog Eat Dog
14. You Shook Me All Night Long
15. T.N.T.
16. Whole Lotta Rosie
17. Let There Be Rock
18. Highway To Hell
19. For Those About To Rock (We Salute You)

Argentina, la frontera final

El Ed Force One aterrizó una vez más en Argentina. Esta vez, en el marco de la gira mundial del último álbum de estudio de Iron Maiden: The Final Frontier. La siguiente reseña, así como las fotos, pertenecen al sitio amigo So metal it hurts; una vez más, muchas gracias.

MG

IRON MAIDEN - Kamelot - Barilari. Estadio Vélez Sarsfield, Bs As, Argentina. Viernes 8 de abril de 2011.

Octava visita de los recientemente distinguidos como huéspedes de honor por los legisladores porteños. Sí, los Iron Maiden fueron distinguidos por esos mismos políticos que, con tal de darle el gusto a un puñado de vecinos, obligaron a ciertos estadios a bajar los decibeles para evitar quejas/sumar votos. En fin, lo mío no es la política. Por tanto, vamos derecho a lo que nos compete.

Entré al José Amalfitani para el cierre de Barilari (frontman de Rata Blanca), quien se encuentra actualmente acompañado del siempre preciso Julián Barrett (Lörihen, Asspera, Tarja). Al rato, cerca de las 19:15, Velez se oscureció, anunciando la llegada de Kamelot, la banda de Oliver Palotai (tecladista y pareja de Simone Simons de Epica... te odio, Oliver) con el mismísimo Fabio Lione de Rhapsody en voz. Una voz maravillosa. Muchos nos quedamos helados al respecto. Bien por Mr. Lione. El show de Kamelot duró muy (demasiado muy) poco. Creo no haber contado más de seis temas. En uno de ellos, Simone Simons (invitada de lujo) subó al escenario para endulzar los oídos de los presentes.

Punto a destacar: el enojo de muchos fanáticos de la banda. Kamelot tenía fecha confirmada para el día de ayer en nuestro país mucho antes que Maiden programara la gira. Maiden confirma la fecha para el día de ayer, el productor de Kamelot se debe haber querido matar, pero arreglo interno mediante, se logró que la banda haga de las suyas antes de degustar el plato principal de la noche. O sea que el enojo vino por partida doble: ver a Kamelot en un estadio atestado de gente (se habla de casi 45.000 almas), no en El Teatro (con una capacidad de 2.000 o 2.500 personas) y para colmo durante solo un pequeño rato. Habrán sido cuarenta y cinco minutos? Los comprendo, fanáticos.

Scream for me, Argentina!

Antes que los protagonistas de la noche salgan a escena, el director y guionista canadiense Sam Dunn (responsable del "Flight 666" y rockumentales tales como "Metal: A Headbanger's Journey" y "Global Metal") apareció para comentar que el show de anoche iba a ser grabado para el próximo DVD de la banda. Por tanto, pidió a los presentes dar todo de si para demostrar al mundo entero cómo se desenvuelve el público argentino. Si bien era sabido por muchos que Maiden pensaba grabar el show, muchos se quedaron boquiabiertos e incluso se percataron luego de la gran cantidad de cámaras en el estadio, incluyendo una aérea, sostenida por una guía que cruzaba el estadio diagonalmente y por encima de la torre de sonido.

21:05. La hora señalada para que el clásico "Doctor Doctor" de UFO (banda favorita de Steve Harris) comience a sonar para indicar que la doncella estaba a segundos de dominar Buenos Aires por octava vez. Termina el tema, se apagan las luces y comienza el para nada querido "Satellite 15" a modo de intro. Clima espacial, luces rojas y blancas parpadeando por todo el escenario. Suena la voz grabada de Bruce Dickinson. La intro se torna violenta. Culmina. Y salen los Maiden de la mano de "The Final Frontier", tema que le da nombre al último trabajo de estudio de la doncella. Siguió su primer corte, "El Dorado" y a partir de entonces, clásico tras clásico. Pero no tanto de la época dorada de Maiden sino además de sus primero trabajos con Bruce de nuevo en las filas de la banda. Me refiero a "Dance Of Death", "The Wicker Man" y "Blood Brothers" (dedicado, entre otros, a los fans de la banda fallecidos producto del brutal terremoto japonés). Para "Fear Of The Dark", creo yo EL momento de la noche, todo el estadio dejó sus cuerdas vocales. Incluso por momentos, se escuchó más a la gente que a la propia banda.

Momento negro de la noche: no, no fueron los silbidos durante el flameo de la bandera inglesa durante "The Trooper". Si, así como lo leen, los metaleros argentinos maduraron y no silbaron durante ese breve momento. Parece que entendieron (no me hago cargo, nunca lo hice) que se trata de un show y no de una gesta militar en contra de nuestro país. O como algunos suelen llamarle, una "mojada de oreja". Además tampoco hubo tiempo para que el público reaccione ya que ni bien finalizó "The Trooper", arrancó "The Wicker Man". Me estoy refiriendo a las dos o tres (no recuerdo) bengalas prendidas durante el show. Desde el incendio de República de Cromañon el 30 de diciembre de 2004, las bengalas en los recitales son un tema tabú. De hecho, he visto como repudiaron su uso en otros recitales, golpeando al responsable con toda la fuerza posible. Lo de ayer no fue así. Las bengalas se mantuvieron prendidas en todo momento. El clima parecía de fiesta. De hecho desde el campo, así era. Pero a la banda no le gustó ni medio el gesto. De hecho, Bruce se puso serio, se alejó del humo (que paradójicamente fue derecho al escenario) y hacía ademanes con su mano, como queriendo disipar el humo.

Vamos al escenario: algo realmente impresionante. Impactante. Como siempre en realidad. Ambientación espacial, alusiva al último disco de Iron Maiden. Y Eddie. La vieja y querida mascota de los ingleses. Salió en "The Evil That Men Do" para pasear por el escenario. E incluso se dio el lujo de tocar una Fender Stratocaster blanca. Muy buena la vista desde la cámara ubicada en su cabeza. Y el "Big" Eddie que salió desde atrás del set de batería de Nicko McBrain para "Iron Maiden". Demasiado bueno.

"Running Free" como último tema. Se despiden los músicos hasta nuevo aviso. Se encienden las luces del estadio, "Always Look on the Bright Side of Life" de Monty Python de fondo, me vuelvo silbando (literalmente) a la casa de un amigo para asesinar una pizza y un par de botellas de malta & cebada.

Doncella, un millón de gracias! La mejor de mis siete experiencias vividas con ustedes.


Tracklist:

01. Satellite 15... The Final Frontier
02. El Dorado
03. 2 Minutes To Midnight
04. The Talisman
05. Coming Home
06. Dance Of Death
07. The Trooper
08. The Wicker Man
09. Blood Brothers
10. When the Wild Wind Blows
11. The Evil That Men Do
12. Fear Of The Dark
13. Iron Maiden
14. The Number Of The Beast (encore)
15. Hallowed Be Thy Name (encore)
16. Running Free (encore)

Going to Uruguay

MOTÖRHEAD - Silverados. Jueves 14 de abril de 2010. Teatro de Verano Ramón Collazo, Montevideo, Uruguay.

Llegó el día. Casi medio año después del poco creíble anuncio, la mítica banda británica Motörhead aterrizó en suelo uruguayo para brindar su potente show en un Teatro de Verano repleto.

MG

La banda invitada fue Silverados, que nos dejó un set corto pero contundente y con buena presencia escénica. Puro rock n' roll, con gran influencia de los propios Motörhead, mucha de AC/DC y una pizquita de Guns n' Roses. Hablando de los australianos, la banda local interpretó "Whole Lotta Rosie", el clásico de los hermanos Young y compañía.

Entonces llegó ese momento terrible: la espera de la banda grande, la que fuiste a ver, la que escuchás hace años o incluso décadas. En lo personal, ese intervalo lo vivo con una mezcla de ansiedad, nervios, angustia y la incertidumbre que te carcome porque no sabés con exactitud cuándo carajo se van a apagar las luces y dará comienzo el show. Ni te digo si te vienen ganas de ir al baño: "Y si justo me pierdo el primer tema?"; "Uh, qué lejos que me queda"; y esa complicadísima carrera de obstáculos llamada Ramón Collazo con sus bancos de hormigón, los delgados espacios en los que podés circular, miles de personas, barras colocadas para la ocasión y una buena cantidad de "Con permiso, con permiso...".

Mi ubicación fue excelente; estaba tan centrado con respecto al escenario que quedaba cara a cara con el batero Mikkey Dee, pero separado por unos 80 metros, claro. Unos 40 minutos después de finalizada la faena de los teloneros -más o menos- aparecen los monos y explota el Teatro. Ian Lemmy Kilmister se presentó con un "Good Evening" y dejó bien claro que nos iba a "mostrar un poco de rock n' roll". Sí, era Lemmy, el mismo de la enorme verruga, el que se clava dos Jack Daniel's diarios a los 65 años, el que tiene su propia figura de acción coleccionable, el que acopia toda la parafernalia imaginable de la Segunda Guerra Mundial, el tipo admirado por Metallica y un sinfín de bandas de distintos estilos. El bajista-vocalista mencionó que era la primera vez que estaban en Uruguay: estoy seguro de que no va a ser la última, dada la concurrencia y la efervescencia del público.

Disfruté muchísimo, especialmente, con "Stay clean", "The chase is better than the catch" y con el único -y magnífico- bis: la emblemática "Overkill". También sonaron "In the name of tragedy", "Killed by death, "Just 'cos you got the power, "Over the top", "Going to brazil", "Get back in line" y "I know how to die" del último álbum, The world is yours, "Rock out" de Motorizer, "Metropolis" y, por supuesto, "Ace of spades". El show, lamentablemente, me pareció bastante corto: hora y media, como mucho. Y para seguir quejándome (algo que no me cuesta demasiado), no tocaron mi favorita: "Too late, too late". Hubo un solo de guitarra bastante breve y uno de batería, bastante más largo y con mucho más "color". A propósito, es increíble lo de ese enfermo de origen sueco, conocido como Mikkey Dee. El tipo no solo es un formidable baterista, sino que no para de agitar ni un instante esa blonda cabellera (¿o eran canas?). Un animalito que da la sensación que va a romper su instrumento en mil pedazos por la fuerza y la velocidad que le imprime a lo suyo, y que también tiene sus momentos de showman, como cuando empezó a lanzar baquetas hacia arriba, una tras otra.

Motörhead tiene el encanto de los grandes, de los talentosos, de las leyendas. Es indescriptible el "swing" de su música, ese gancho que te atrapa inevitablemente. Sus riffs son magia pura, una delicia cuasi hipnótica para nuestras orejitas y nuestros corazones. Podés peludear al ritmo del frenesí de ese doble bombo con marca registrada de la misma forma que prácticamente podés ponerte a "bailotear" con alguno de esos acordes más rocanroleros.

Ya lo dijo el propio Kilmister : "WE ARE MOTÖRHEAD... AND WE PLAY ROCK AND ROLL".

Motörhead setlist - Montevideo:

Iron Fist / Stay Clean / Get Back In Line / Metropolis / Over The Top / One Night Stand / Rock Out / Guitar Solo (Phil Campbell) / The Thousand Names Of God / I Got Mine / I Know How To Die / The Chase Is Better Than The Catch / In The Name Of Tragedy (Including Mikkey Dee Drum Solo) / Just ‘Cos You Got The Power / Going To Brazil / Killed By Death /Ace Of Spades / Encore: Overkill

Fotos: Fabiola Guajardo, exclusivas para Evitando el Ablande.-